马建军同志画花鸟、画马，也画山水。画花鸟，很难逃避婉约与妩媚；画马，或易肥不见骨，或易瘦动无肉；画山水，容易出现人的个性的恣肆，山水个性的迷失。总之，画这三样东西，都不能陷进旁人窠臼，否则失去自我就是失去轨道。

　　建军的画，独有蹊径。他气性恢张的辙路，是在物我相入相出之中，专取清俊与雄迈的统一。一般来说，花卉翎毛，容易流于媚弱；建军则，以动笔制之，故其花卉，可以见俊健。他作画时，神清志爽，雄力内含，故他的山石，既尊重客观，又体现个人的审美意态，骨力清雄而不野，笔墨精严而不俗，建军笔下的奔马，狂逸之极，浪漫之极，仍然不失其俊。我在五年前曾经说过，建军的画，可入俊品。持此大端，可以欣赏他的清俊、雅俊、婉俊、劲俊、雄俊。在他的画里，俊与清密不可分，离开了清，便失去了俊。若其《太行大石》笔清而气雄，气雄而力健，雄俊的气韵可以呼吸，可以触摸。若其《惊月》意境深邃，而月光下葳蕤的藤叶，非常富有光感；其间可爱的小鸟负光飞度，点题十分灵妙。又若《幽泉》，也是以山岩的近切取泉水的渺远，其间飞翔的小鸟，穿通了静闹之题。又若《紫云图》七只安静的小鸟，衬托着藤花的喧闹，四面留白，益显得画境的空灵。

　　建军的画注重神趣，其中蕴蓄着一个“真”字。艺术是梦幻营造的产物，那笔墨间真实，又怎么把握呢？我以为，来自客体的细节，要逼真的写生。而意境的构成，则应以意趣为主。建军正是这样。他画中的意境，全都是意趣内涵，让意趣通境象的感觉，在别人心中实现饱满的复制。那么便可以说，建军的这种路子，正是诗的路子！请看他的一幅幅画面，不正是一首首诗歌么！

　　建军的画，用他自己的才情与风格回应了一个问题：画与诗的互渗，到底可行不可行？如果打开了画与诗互渗的通道，那么国画有没有前途这个问题，就会成为多余。

　　画面的意境化，或者画面的诗化，乃是绘画艺术的无穷天地。我以为建军绘画的生命力，正在于它的诗化。