不懈的书法探索者

翟万益 中国书协理事 甘肃省书协常务副主席

郑国斌在书法领域里已探索了三十余年时间，用他的书龄和人的自然年龄相比，书龄也是近而立之年了。应该说他的书法功底是很深厚的，在中国书法各个书体方面都作了校为深入的学习。恰恰中国书法是一个大海，一个用了毕生的精力，只能取得九牛一毛之功。国斌在练习中还是按照传统的训练方式，先楷而隶、而魏碑、而行草，走遍了书体的各个角落，很多功力都花在了基本功训练方面，故而操笔挥毫，各体皆能，并且都达到了相当的水准，打下了一个能成为大器的基础。在我的印象中，他最为突出的创作还是楷书一路，仅这一种书体，他也是进行了多维的继承。大楷曾练过柳公权的《玄秘塔碑》、欧阳询的《醴泉铭》、褚遂良的《雁塔圣教序》等法贴；对小楷他又在另一个书体系列中追求，先后临习过“二王”的《黄庭经》、《洛神赋十三行》，赵子昂《汲黯传》，文徵明《莲社十八贤图记》，王宠《游包山集》。在郑国斌的学书目录中，上述精品只是一个简略后的书单，如将其详括包举，自然不止于此。像上面的法帖遂一临过，求其形神毕肖，数年之内达到一种复述的程度，似不是很难的事。但将古代各个名家的作品，通过自己的咀嚼、消化、吸收，并且把名家风格迥异的书法因素化合而为自己的东西，那是需要超人的智力和超凡的功力的。后来者的学习，进入了毕肖的境地，尚在优孟衣冠的位置，这不是书法家的终极目的。为此得百尺竿头，不断向上，其困难正在这里。

郑国斌在吸取了上述的营养之后，花去了好长时间来提炼加工，将诸家之长依照中和的法则推了出来，使自己塑造的风格有了晋唐的韵味，整饬中多了些宽和，沉稳中减少了些峭拔，这种面目在他笔下保持了很长时间。其间他没有沉醉，也没有迷惑，而是带着冷静地思考，在中国书法史册中去寻绎自己的线路。当理清一种思维的头绪时，郑国斌目光投向敦煌写经，这些产生于民间的书作，置之于古代书法经曲之中，会爆发出使人震耳欲聋的呼喊，形成了大异于名作的反差。汲营养于写经，无疑是一个良好的出路。但是，实际的情况我们又很清楚，敦煌书法，尤其是写经，得显中国书坛已有整整百年的历史，这个时限应该是不短的，数代人已经过去了，而继承的力度不能令人满意，摆在郑国斌面前的选择更不能使他满意。在现、当代继承的方面没有足够的参考，只能在原写卷中去寻找自己的答案，利弊均在其中，好在少了许多的羁绊，直接和古人对话，没有任何杂音。

这其间，还应该看到来自另一个方面的冲突，他身上过多的背负又好像影响着他前行的速度，欧、褚、柳、赵们的语言不时对他的另启新腔产生着有形的干扰。到底是放弃已有，还是再加组合，又是一个选择。对此，他在书写中不断采取试验手法，随塑随毁，毁塑相间，无数个夜晚和黎明都在这之间徘徊。例如他打算把褚体与唐写经混合，把赵体与北魏写经联姻，开辟齐头并进的数条路线，再努力把几条路并通起来，走出已有的书法景观，去开拓自己的天地。在一个时期内，郑国斌的同一支毛笔，就小楷可以写出多种风格迥异的作品，虽然书体界定同属一个范畴，笔法、结体却有很大区别，从作品里就可以感受到承袭的那个时代来，可感到他对书法所下苦功之深。

当书法进入创作时，需要和戏剧的舞台造型一样，无时无刻不以新的招式展示出来，否则票房价值会迭到一个最低的程度。郑国斌在形式的借鉴中，避免了对写经模拟，积极接受当代书家对形式开拓的成果，尤其像前时举办的中国首届扇面书法艺术展的样式，对千奇百怪的形式荟萃，他都加以变化地运用，大大丰富了伤口的形式，给欣赏主体赋予了新的愉悦。

创新是对已有程式的破坏，是一种新的秩序的建立；只要是新的，就还有需要和谐完善的地方。郑国斌为自己设定的这条路是可以肯定的，他是一种新起点上的继承，更是一种继承中的创新。